Sélection

Piano trios. vol. 1

2015-01-01T00:00:00+01:00

Bagatelles : l'intégrale

2015-01-01T00:00:00+01:00

Les bagatelles de Beethoven éclairent son oeuvre de manière inédite : par ces courtes pièces de quelques minutes à peine, on rencontre les multiples aspects de sa foisonnante et complexe personnalité musicale, telles le journal intime d'un Beethoven de la miniature.

Chronological odyssey

2015-01-01T00:00:00+01:00

Dans les années 1980, Cyprien Katsaris bouleversait le paysage discographique en enregistrant pour Teldec l'intégrale des neuf symphonies de Beethoven dans les redoutables transcriptions de Franz Liszt, entreprise considérée comme une référence. À l'aube des festivités du 250e anniversaire de la naissance de Beethoven, le pianiste franco-chypriote nous offre un nouveau projet fou, un coffret de six galettes entièrement dédié au Maître de Bonn. Cette « odyssée beethovénienne », chronologique, assemble des oeuvres originales et des transcriptions particulièrement rares. Elle débute et s'achève avec ses toutes première et dernière compositions. Elle permet de s'immerger pleinement dans le monde beethovénien, et sous les auspices du seul piano, de parcourir quarante années d'une vie créatrice, qui a profondément marqué l'histoire de la musique. Ainsi, le voyage débute avec les Variations sur un thème de Dressler, composées par un adolescent de douze ans, fortement influencé par Mozart et Haydn, et se poursuit avec la toute première sonate écrite par Ludwig quelques mois plus tard, non pas la Sonate en fa mineur, Op. 2 nʿ 1, écrite plus de dix ans après (également dans ce coffret, un peu plus loin), référencée comme la première au catalogue des oeuvres du compositeur, mais une autre oeuvre, relativement brève, en mi bémol majeur (Woo47/1) - tonalité chérie du compositeur, celle du futur « Empereur », la première de trois « Sonates » composées entre 1782 et 1783 et dédiées au Prince-Électeur de Cologne, Maximilien François d'Autriche. Viennent ensuite une oeuvre quasiment inconnue, les 2 Préludes Op. 39, dont le caractère expérimental surprend. Tout au long de ce coffret-odyssée, Cyprien Katsaris n'hésite pas à s'attacher à des oeuvres relativement peu jouées, fidèle à la maxime de son label Piano21 : il y joue ce qu'il aime, avec un sens toujours renouvelé du partage et de la curiosité. En ce sens, il nous fait découvrir un arrangement pour piano seul des Sonates « Le printemps » et « Kreutzer » pour violon et piano, des mouvements lents des Sixième et Seizième Quatuor respectivement par Saint-Saëns et Moussorgski, ou encore du mouvement lent de la Neuvième Symphonie par Wagner. Ces transcriptions mettent aussi en lumière plusieurs personnalités importantes du monde musical du XIXe siècle en Europe, parfois oubliées (Louis Winkler, Gustav Rösler), d'autrefois négligées (Carl Czerny, Anton Diabelli), et témoignent de l'aura rayonnante et irrésistible du génie Beethoven pendant au moins un siècle. Si Cyprien Katsaris révèle ici des quantités d'inédits, il n'oublie pas la partie la plus célèbre de l'oeuvre de Beethoven, et insère à son programme huit des trente-deux sonates (dont les plus célèbres « Clair de lune », « Tempête » ou « Appassionata ». Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur la grandeur de Beethoven sans jamais oser le demander est vraiment ici.

Leonore

2015-01-01T00:00:00+01:00

Rien ne vaut l'original ! De Leonore (1805) à Fidelio (1814), trois versions de l'opéra se sont succédé, la dernière s'étant toujours imposée depuis le XIXe siècle... Prenant l'oeuvre à contre-pied, René Jacobs a choisi de remettre au grand jour la version la plus ancienne, retravaillant les livrets et dialogues : véritable tour de force, cette Léonore encore méconnue développe une structure musicale et dramatique incomparable nécessitant une maîtrise exemplaire de la part de l'orchestre et des chanteurs. Cet enregistrement, qui fera date, le prouve en tous points !

Piano concertos 1 & 4

2015-01-01T00:00:00+01:00

Les Concertos pour piano de Beethoven sont une clé à la compréhension de cet instrument auquel les compositeurs préféraient souvent le clavecin au début du XIXe siècle. On note la forte influence de Mozart dans le Premier Concerto (c. 1795) tandis que le Concerto pour piano nʿ4, composé presque dix années plus tard, dévoile la personnalité à la fois forte et généreuse d'un Beethoven à l'apogée de sa maturité artistique. Dans cette deuxième partie de l'enregistrement des oeuvres de Beeethoven, le pianiste allemand Martin Helmchen interprète ces Concertos très contradictoires, accompagné du Deutsches Symphonie-Orchester Berlin dirigé par Andrew Manze.

Symphonie Nʿ9 en ré mineur transcrite pour deux pianos, op. 125

2015-01-01T00:00:00+01:00

Si n'importe laquelle des superbes transcriptions réalisées par Liszt des huit premières symphonies de Beethoven représente une gageure pour le pianiste, celle pour deux pianos de la Neuvième fait aussi bien figure d'enchantement que de test redoutable. Remarquable travail de synthèse, ces pages offrent une architecture où rien n'est laissé au hasard aux pianistes, et où toutes les difficultés du jouer ensemble se trouvent condensées. Enregistrés sur pianos Bechestein et dans le mythique Studio Teldex à Berlin, Philippe Cassard et Cédric Pescia signent ici une version extraordinaire de noblesse, de vérité, de grandeur, avec le souffle qui sied réellement à cette ode à la joie.

Piano concerto 3. triple concerto

2015-01-01T00:00:00+01:00

Le pianiste allemand Martin Helmchen poursuit son périple avec le Deutsches Symphonie-Orchester et Andrew Manze sur la voie des concertos pour piano de Beethoven. Pour le Concerto nʿ3, publié en 1804, Beethoven semble s'éloigner du modèle mozartien et inaugure sa "période du milieu", utilisant le mode mineur pour traduire une détresse et un déchirement qui ne sont certainement pas étrangers au fameux Testament de Heiligenstadt, que le compositeur écrit en 1802 pour faire état de sa surdité progressive. Martin Helmchen est rejoint par deux partenaires avec lesquelles il fait énormément de musique de chambre - la violoniste Antje Weithaas et la violoncelliste Marie-Elisabeth Hecker - pour enregistrer le Triple Concerto, écrit aussi durant la période dite "héroïque" du compositeur.

Christ on the Mount of Olives = Le Christ au Mont des Oliviers

2015-01-01T00:00:00+01:00

Oratorio unique, émotion profonde, le coeur spirituel de Beethoven mis à nu ! Composé en 1803, alors que Beethoven écrivait également la Symphonie "Héroïque", le Christ au Mont des Oliviers est le seul oratorio du compositeur, et combine la force émotionnelle de sa Missa Solemnis ultérieure avec le théâtre d'une Passion de Bach. Avec orchestre, choeur et solistes, il raconte l'histoire de la prière et de l'arrestation de Jésus dans le jardin de Gethsémani et reflète également la pression émotionnelle à laquelle Beethoven était soumis à l'époque. Cet enregistrement de Sir Simon Rattle, avec les célèbres chanteurs Elsa Dreisig, Pavol Breslik et David Soar, a été réalisé lors de la célébration du 250e anniversaire de Beethoven par le London Symphony Orchestra.

Ludwig

2015-01-01T00:00:00+01:00

Le Quatuor Zaïde a choisi d'aborder cet album en jouant sur les forces qui traversent l'oeuvre de Beethoven. Selon lui, les mythes grecs, fondateurs de notre imaginaire collectif, leurs sont apparus comme leur expression. La puissance de Prométhée, qui offre à l'humanité la force créatrice et destructrice, sous-tend toute l'oeuvre du compositeur. Apollon - dieu de la lumière et de l'harmonie - illumine l'Opus 18/3. Quant à la Sonate pour piano et violon nʿ9 ou "Sonate à Kreutzer", elle puise son énergie dans la démesure de Dionysos, dieu de la folie et du vin... Le Quatuor en ré majeur, op. 18/3 (premier quatuor écrit par Beethoven) est le versant apollinien qui s'exprime ici : l'oeuvre est empreinte d'une douceur aérienne, d'une luminosité constante et d'une infinie tendresse.

Beethoven around the world : the complete strings quartets

2015-01-01T00:00:00+01:00

L'intégrale événement des quatuors de Beethoven enregistrée sur cinq continents par le Quatuor Ebène qui fête ses 20 ans cette année. "Beethoven autour du monde" par le Quatuor Ebène : Ce projet unique d'enregistrer en concert et sur six continents l'intégrale des Quatuors, trouve sa source dans l'universalité de la musique de Beethoven. Sa genèse remonte à 2014 quand le Carnegie Hall de New York a invité le Quatuor Ebène à jouer l'intégrale des quatuors à cordes de Beethoven en 2020 pour célébrer les 250 ans de sa naissance. Cette invitation fait naître l'envie de jouer cette musique autour du monde et pour, comme le dit l'Ode à la Joie, toute l'humanité. D'avril 2019 à janvier 2020 le Quatuor Ebène (qui fête ses 20 ans cette année) a parcouru le monde et enregistré cette intégrale à Philadelphie, Vienne, Tokyo, Sao Paulo, Melbourne, Nairobi et Paris. D'une éternelle modernité, les 16 quatuors de Beethoven échappent à l'image parfois austère et élitaire de la musique classique. Pour l'oeil, c'est une carte au trésor, pour les oreilles, une odyssée et pour l'esprit, c'est à la fois un stimulant et un appel à la fraternité. Quatuor Ébène: "La musique de Beethoven... est une musique qui s'exprime librement et qui s'adresse au public de demain plutôt qu'à son époque." En parlant de la tournée, les membres du Quatuor Ébène disent: "C'est là que Beethoven se mondialise. Les quatuors sont 16 chefs-d'oeuvre qui forment un canon artistique éternellement moderne d'une ampleur et d'une profondeur inégalées - ils traduisent l'humanité la plus pure en musique. En eux-mêmes, ils représentent une odyssée, un voyage autour du monde. "Les joueurs croient que la musique du compositeur" transcende toutes les frontières linguistiques, géographiques et politiques ... À la fois moderne et intemporelle, elle est universelle. On ne peut pas la classer facilement comme classique ou romantique, comme allemande, voire comme occidentale, mais c'est de la musique qui s'exprime librement et qui s'adresse au public du futur plutôt qu'à son époque...Elle peut sembler complexe au premier abord, mais tout devient clair que son essence émerge. " L'ensemble souligne également que: "Le quatuor en tant que genre donne aux joueurs individuels la chance de briller, tout en étant simultanément fondé sur la collaboration et la concorde: il montre la démocratie en action. Son pouvoir émotionnel et intellectuel est considérable, mais il est également universellement accessible car il incarne les idéaux sous-jacents - l'illumination, la fraternité et l'humanisme, comme en témoignent Goethe et Schiller dans son Ode à la joie [l'inspiration pour le mouvement final de la 9e symphonie de Beethoven] . Dans le même temps, il est informé par les idées de Kant sur la moralité, la bonne volonté et l'impératif catégorique, qui gagnaient tous de la monnaie au temps de Beethoven. Il reflète également la vision du philosophe allemand de notre relation avec le monde naturel, qui a une telle résonance pour les problèmes environnementaux d'aujourd'hui."De manière appropriée, la visite sera associée à un programme de compensation carbone consacré au reboisement.

Piano concertos 2 & 5 "emperor"

2015-01-01T00:00:00+01:00

l'approche de la célébration du 250e anniversaire de la naissance de Beethoven et après des Variations Diabelli qui ont marqué (Gramophone Editor's Choice), Martin Helmchen a décidé de graver l'intégrale des concertos pour piano du génie de Bonn, en compagnie de complices musicaux avec lesquels il a une affinité particulière, Andrew Manze et le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin. Ils consacrent ce premier volume aux concertos nʿ2 et 5 et ensemble, cisèlent ces deux chefs d'oeuvre du répertoire pianistique. Composé avant même le Concerto nʿ1, le Concerto nʿ2 fut créé en 1795 à Vienne, alors que Beethoven n'avait que 25 ans, mais sera corrigé plusieurs fois avant d'être publié dans sa version finale en 1801. Le Concerto nʿ5 est quant à lui le dernier que Beethoven ait composé. Terminé en 1808, il ne sera créé qu'en 1811. Alors que Beethoven jouait d'habitude lui-même pour la première, il n'en est cette fois-ci pas capable du fait de sa surdité...

Symphony N°5 in C minor, Op. 67

2015-01-01T00:00:00+01:00

Déclenchant les passions partout où il passe, considéré comme le chef d'orchestre "le plus étonnant" (Diapason) et "le plus excitant au monde" (The Times), Teodor Currentzis propose ici un enregistrement de la 5e Symphonie de Beethoven, sans doute l'oeuvre de musique classique la plus iconique qui soit. Accompagné par son orchestre MusicAeterna, son interprétation de la 5e renouvelle la vision de l'oeuvre et se place déjà comme l'un des enregistrements déterminant des célébrations mondiales du 250e anniversaire de Beethoven en 2020. Fameux pour son perfectionnisme, Teodor Currentzis a veillé comme à son habitude à ce que les meilleures conditions d'enregistrement soient réunies lors de cette captation studio, dont la prise de son exceptionnelle a eu lieu au légendaire Konzerthaus à Vienne.

Variations

2015-01-01T00:00:00+01:00

Cahier d'études Beethoven a porté durant sa vie créatrice la brève forme de la variation à son acmé, ouvrant tout un champ de possibilités nouvelles. Sélim Mazari a choisi de retenir quatre séries de Variations où s'exprime à différents moments l'évolution de la pensée révolutionnaire du Titan de Bonn. Par l'intelligence de son interprétation, le jeune pianiste français donne les clefs pour explorer le tréfonds de ces pages marquées par une imagination sans cesse en éveil.

Lieder - Songs

2015-01-01T00:00:00+01:00

Pour célébrer les 250 ans de Beethoven, le baryton Matthias Goerne et le pianiste prodige Jan Lisiecki présentent un enregistrement d'une sélection de lieders du compositeur. Rarement enregistrés, les lieders de Beethoven figurent parmi les oeuvres les plus injustement sous-estimées et méconnues de son répertoire. Sur ce disque, les deux artistes interprètent avec osmose 23 lieders, dont les "6 Lieder op. 48" et "An die ferne Geliebte op. 98" (A la bien-aimée lointaine).

Kaleidoscope : Beethoven transcriptions

2015-01-01T00:00:00+01:00

Après son enregistrement acclamé des sonates pour piano de Beethoven, Mari Kodama revient avec un programme complet composé de quatuors à cordes de Beethoven transcris pour le piano seul par Saint-Saens, Mussorgsky et Balakirev, ainsi que des variations de Beethoven sur le final du quintette pour clarinette de Mozart. La plupart des morceaux sont enregistrés pour la première fois.

A chronological odyssey

2020-09-10T00:00:00+02:00

Ce coffret consacré à Beethoven présente chronologiquement des oeuvres originales et des transcriptions rares. Il débute et se termine avec ses toutes première et dernière compositions.